Curso: El órgano ibérico y la voz humana: instrumentos de aire y emoción

Ansó del 27 al 30 de Julio 2015.
Objetivos: 

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De órgano:

-Interpretación de obras de la literatura organística habitual de la escuela ibérica de los siglos XVI al XVIII: Cabezón, Bruna, Aguilera de Heredia, Cabanilles, Correa de Arauxo, etc.
-Conocimiento de la técnica del toque del órgano “antiguo” (Renacimiento y Barroco)
-Estudio de la digitación, ornamentación y registración del órgano ibérico
-El órgano como acompañante del canto (litúrgico, de cámara, de concierto)

De canto:
-Conocimiento del mecanismo fisiológico de producción del sonido humano hablado y cantado.
-Uso adecuado de las herramientas básicas del cantante: respiración, fonación  y proyección.
-Aplicación práctica de la técnica sobre  vocalizaciones y frases musicales aisladas.
-Interpretación de obras de repertorio vocal belcantista y romántico, especialmente italiano

El órgano es un instrumento que abunda a nuestro alrededor. Prácticamente cada comarca de Aragón alberga numerosos órganos en sus pueblos, así como  las tres capitales de provincia. Sin embargo, es también un gran desconocido por sus gentes y maestros, que no se atreven a su uso por falta de unos mínimos que les ofrezcan las técnicas básicas de funcionamiento y utilización. El órgano puede ser, principalmente debido a su gran componente tímbrico, un gran transmisor didáctico de diversos conceptos del lenguaje musical estudiado en las aulas. Por eso puede ser una herramienta fundamental para el trabajo con el alumnado, experimentando diversas facetas de las materias de las clases de música en estos instrumentos antes mencionados. En definitiva, supone un acercamiento a una realidad viva que, además de ser un tesoro ornamental o inmueble, en muchas ocasiones puede ser un excelente escenario donde trabajar diferentes propuestas musicales, tanto instrumentales como para el canto escolar, así como una magnífica sala de ensayo para poner en común lo aprendido por medio de audiciones o festivales.

Por lo que respecta al canto, cada vez se hace más necesario, en numerosas disciplinas académicas y profesionales, el aprendizaje y cuidado de la voz hablada y cantada, y muy  en particular para la formación de los futuros maestros y profesores. A través de este curso los interesados podrán acercarse a numerosos  recursos y herramientas que les faciliten un conocimiento más profundo de los mecanismos de producción del sonido (con especial atención a la respiración y la fonación), de la  articulación, de la proyección, del fraseo y del  repertorio, siempre desde una metodología activa tanto de manera individual como en grupo. Se clasificará correctamente la voz de cada participante buscando el rendimiento vocal  idóneo, con valoraciones concretas sobre su potencial para el canto y la lírica en general. Una voz sana, bien emitida y cadenciada, que se maneja en los límites de su propio tono basal, nos ayuda no solo en nuestro ámbito profesional sino en todo nuestro devenir social cotidiano. Esta importancia del uso racional y fisiológico de la voz  es todavía más notoria en nuestro entorno geográfico, pues Aragón cuenta en su haber con numerosísimas agrupaciones corales en activo y una gran tradición histórica de voces solistas de relieve universal.

 

Programa: 

Lunes, 27 de Julio

11:00 h.        Inauguración del curso (1) (2) (3) (4)
11:15 h.        Presentación del curso: exposición de contenidos, metodología y objetivos (1) (2) (3) (4)
11:45 h.        Comprobación del nivel técnico de los alumnos activos e inicio de clases prácticas (1) (2) (3) (4)
17:00 h.        Clases prácticas I (1) (2) (3) (4)
20:00 h.        Concierto de profesores (1) (2) (3) (4)

Martes, 28 de Julio

10:00 h.        Estudio dirigido II (1) (2) (3) (4)
11:00 h.        Clases prácticas II (1) (2) (3) (4)
17:00 h.        Clases prácticas III (1) (2) (3) (4)
18:30 h.        Ponencia y posterior debate: “La escritura vocal  rossiniana y sus paradigmas (1) (2) (3) (4)
18:30 h.        Ponencia y posterior debate: “La escritura vocal  rossiniana y sus paradigmas (1) (2) (3) (4)

Miércoles, 29 de Julio

10:00 h.         Estudio dirigido II (1) (2) (3) (4)
11:00 h.        Clases prácticas IV (1) (2) (3) (4)
17:00 h.        Clases prácticas V (1) (2) (3) (4)
18:30 h.        Ponencia y posterior debate: “Esbozos sobre registración en los órganos ibéricos de los siglos XVI al XVIII” (1) (2) (3) (4)

Jueves, 30 de Julio

10:00 h.        Estudio dirigido III (1) (2) (3) (4)
11:00 h.        Clases prácticas VI (1) (2) (3) (4)
17:30 h.        Clases prácticas VII (1) (2) (3) (4)
19:30 h.        Concierto de clausura a cargo de los alumnos (1) (2) (3) (4)

Ponentes: 

1.    Roberto Anadón Mamés (Tenor y profesor de la Universidad de Zaragoza)
2.    Julián Mauleón Sanz (Organista Titular Parroquia de Ansó y Director de Coro)
3.    Virginia Paterson Marco (Pianista repertorista)
4.    Ana Isabel Serrano Osanz ( Organista y profesora de la Universidad de Zaragoza)

Alumnado: 

En la disciplina de órgano, alumnos relacionados con este instrumento de tubos o con otros instrumentos de tecla antiguos (clavicémbalo, clavicordio, espineta, monacordio), de cualquier nivel, así como pianistas y otros instrumentistas modernos de tecla. Igualmente, estudiosos o teóricos que quieran acercarse al universo musical del periodo ibérico en general.

En la disciplina de canto, alumnos de conservatorio de esta especialidad, cantantes que ya posean el título y deseen perfeccionarse, coralistas con inquietud de profundizar en el correcto uso de la voz, estudiantes de Magisterio, Filosofía y Letras y docentes que requieran por su trabajo una base técnica sólida para su desenvolvimiento vocal diario, pianistas acompañantes, repertoristas y cualquier curioso, en general, que quiera descubrir el mecanismo de producción del sonido humano.

Formación exigible:
Para los alumnos “activos” en la disciplina de órgano,  un nivel elemental  de  teclado, bastando para los cantantes tener un mínimo de voz y poder afrontar la interpretación de una pieza (ópera, zarzuela, oratorio, canción clásica…) en solitario con independencia de su procedencia o dedicación coralista o solista. Para los oyentes ningún requisito especial.

Procedimiento de evaluación: 

La evaluación de los alumnos/as activos se efectuará tanto por el grado de aprovechamiento de las clases prácticas cuanto por su participación como intérpretes en el Concierto de Clausura del curso, dando ello lugar al oportuno reconocimiento de créditos.

Los alumnos oyentes que deseen el reconocimiento de créditos de libre elección o créditos de formación permanente deberán escribir un breve ensayo relacionado con los temas tratados en clase por los profesores, ensayo sobre cuyas características y plazos de entrega se informará en la sesión inicial.

 

Director/Directores: 
Dª Ana Isabel Serrano Osanz, Profesora Asociada de la Universidad de Zaragoza, y D. Roberto Anadón Mamés, Profesor Asociado de la Universidad de Zaragoza.
Horas lectivas totales: 25
Horas lectivas presenciales: 25
Precio de la matrícula:
Tarifa general: 140 €
Tarifa reducida: 120 €

Los 20 primeros alumnos inscritos, una vez satisfecho el precio de la matrícula, gozarán de beca completa de alojamiento (en habitación compartida) y manutención (desayuno, comida y cena). Estas becas son ofrecidas por el Ayuntamiento de Ansó y pueden disfrutarse desde la cena del día de entrada, domingo 26 (para los que deseen llegar la noche previa al comienzo de las clases), al de salida, viernes 31, hasta el desayuno.

A cerca de la Biblioteca del CSMA

La Biblioteca del CSMA cumple las tareas de recepción, catalogación, tratamiento documental, almacenamiento y difusión de los documentos, libros, monografías, partituras y fondo sonoro, así como servir de punto de información cultural en ámbitos relacionados con la música. (Esta website es una de sus actividades externas, así como los boletines mensuales de información que se pusieron en marcha en noviembre de 2012)

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